Reseña
En este taller se entregarán herramientas técnicas para desarrollar una pintura al óleo. Esta creación se construirá a partir de una referencia seleccionada por el alumno, que puede ser sacada del archivo personal; como el álbum de fotografías que atesoramos en nuestro hogar, escenas de películas, recortes de revistas, etc. La finalidad es tener una imagen inspiradora que responda al interés de representarla en una tela.
Objetivos
Aprender técnicas esenciales del óleo como materiales, dibujo, forma, luz y sombra, trazos, volumen y composición aplicadas al género pictórico de la “escena”.
Dirigido a
El taller está dirigido a todas las personas que quieran comenzar a pintar o que llevan algún tiempo desarrollando técnicas pictóricas y quieran explorar en la temática de la “escena”. No es necesario poseer conocimientos previos ya que cada propuesta será personal y cada alumno recibirá la guía necesaria dependiendo de su nivel de conocimientos.
Metodología
El curso se inicia con una introducción de la historia de la pintura de escenas, para esto se presentará material visual con estilos y épocas del género pictórico.
La primera construcción en la tela será el dibujo, posteriormente el matado de tela y luego las capas de óleo que irán sumando colores y trazos.
Si bien existirá una dinámica pensada en un curso grupal, cada alumno será guiado de manera personalizada siguiendo el objetivo de la clase y a la vez considerando el proceso individual de cada uno.
Las clases estarán acompañadas de material teórico, libros de pintura con referentes clásicos y contemporáneos. Impulsando e inspirando el imaginario de los alumnos.
Contenidos específicos
1) Introducción al Género de la Pintura de Escena: referentes de la Historia del Arte.
2) Introducción a los materiales: como se mezclan, se entrelazan, perdurabilidad en el tiempo, etc.
3) Selección de la imagen: Cada alumno llevará al inicio una serie de fotografías rescatadas del archivo personal y con elementos atractivos para representarlos en una pintura, en cuanto a la luz, colores y atmósfera.
4) Dibujo en la tela: Trabajar a partir de la observación, leyes de proporción y simetría
5) Temperatura del color: A través de una paleta de colores definir las temperaturas frías y cálidas que aparecerán en la propuesta.
6) La luz y reflectancia en la imagen
7) El gesto en la mancha y su expresión en la tela.
Fechas y horarios
Taller continuo
Inicio 27 de noviembre.
Duración: 3 horas
Miércoles de 10:30 a 13:30 hrs.
*Este taller tiene continuación en los próximos meses (enero 2025) donde se irá profundizando en los contenidos y técnicas del oficio.*
Inscripción
Valor del curso $100.000 contactar directamente a Valeria Salinas a su correo para realizar transferencia y recibir listado de materiales: valeriasalinasarte@gmail.com
El pago automáticamente significa la reserva del cupo en el taller. El curso se efectuará con un mínimo de 5 alumnos.
Sobre el profesor
"Valeria Salinas (1987) vive en Santiago de Chile. Es Licenciada en Artes Visuales, mención Pintura por la Universidad de Chile. Actualmente se desempeña como Pintora, Artista Visual y docente, realizando clases de dibujo, color y pintura al óleo en instituciones y de forma personalizada Su trabajo pictórico ha sido expuesto de forma individual y colectiva circulando en diferentes centros culturales y galerías de la capital; como la Sala Juan Egenau Universidad de Chile, Sala Bicentenario, Centro Cultural Estación Mapocho, Galería Artespacio, Centro Cultural La Perrera, Galería Posada del Corregidor, el nuevo espacio Veta y la reciente Feria Chaco en el Centro Cultural GAM.
El trabajo de Valeria se caracteriza por enfocarse principalmente en el sujeto y su hábitat. Retrata a personas en sus “cuartos propios”, en estados de vulnerabilidad, confianza, transmitiendo absoluta complicidad. A través de colores saturados y una visión macro, se pinta lo esencial de los ecosistemas. Los espacios se llenan de luz y se constituyen, por muy personales que son, como lugares intercambiables, ambiguos y extendidos, donde pareciera que siempre es de día y el compás siempre lo da el pensamiento perdido”.
IG: @valeriasalinaspintora
Tiempos de entrega
Dependiendo de la técnica de la obra serán diferentes los plazos de entrega. Si la obra es una fotografía, puede que no queden ediciones impresas y eso tenga un plazo de 15 dias habiles de entrega.
Cualquier duda antes de realizar una compra nos puedes escribir a nuestro whatsapp o al mail contacto@galerianac.cl y te responderemos a la brevedad.
Medios de pago
Usamos el sistema Pago fácil, puedes pagar con tarjeta de crédito, débito, efectivo y transferencia.
Cambios y devoluciones
Aceptamos devoluciones y cambios dentro de los primeros 5 días de recibida la obra y siempre que este en óptimas condiciones.
