Exposiciones

Grafema

12 de Octubre - 12 de Noviembre del 2023

Primera exposición de Denise Blanchard en la galería, artista ganadora del Premio PAM el año 2023, presentando Grafema: unidad mínima e indivisible de la escritura de una lengua. Estas unidades mínimas, estos módulos devienen en obra y su contenido que fue significado, hoy se desmenuza en un efecto gráfico de retorna lo
lingüístico a lo visual.

En esta exposición, el tratamiento que la artista le da a esta nueva materialidad, los libros en desuso que ha recopilado principalmente de manos de familiares, amigos y también algunos adquiridos por internet, han puesto a su disposición ejemplares raros, curiosos y prácticamente extintos de su motivo. Estos textos que, abandonados de su narrativa original, conforman hoy un nuevo mensaje que interpretar.

Extracto de texto escrito po escrito por Mará Alcalde

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Agua al mar

07 de Septiembre - 06 de Octubre del 2023

“Agua al mar” es una serie de obras que busca entender los cuerpos de agua: como relacionarnos y comunicarnos con y a través de ellos. Invitando a re-imaginar la corporeidad desde una perspectiva acuosa, las obras que se incluyen en esta instalación funcionan como herramientas que facilitan la comunicación con y a través de cuerpos líquidos. El título de la muestra nace de una frase que ha estado circulando y que dice que “el agua se pierde en el mar”, haciendo referencia al problema de sequía que afronta el país, desviando la atención del origen político de este problema.

Seguramente y sin siquiera saberlo, se dijo una frase que, por muy absurda en su contexto, funciona como una imagen poética interesante. La idea del agua perdiéndose, es la imagen de un cuerpo que se diluye y se pierde en sí mismo.

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Acuarelas del buen vivir

07 de Septiembre - 06 de Octubre del 2023


Pintar con agua, implica la oportunidad de aprovechar lo accidental con la estrategia de un ajedrecista. Y Andrés sin dudas que sabe de planificaciones estratégicas. Porque es ahí, en lo impensado, cuando surge el duende de la oportunidad. La oportunidad de crear belleza en un medio frágil y sensible; la textura del papel. Y es ahí, en ese pequeño campo de batalla, donde con infinita paciencia, nuestro artista se destaca por su gran sentido del color y buen gusto.

Vale la pena acercar nuestras narices a la obra, sin temor a pintarse; para observar y disfrutar como quién lee en un libro las composiciones de filigranas y accidentes abstractos, rastros de pigmentos y agua, que irradian las acuarelas de Solimano y su gran sentido del color. Son un viaje memorable que recomiendo
atesorar y coleccionar.


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Fuego sin humo

03 de Agosto - 02 de Septiembre del 2023

La exposición « Fuego sin humo » reúne obras creadas luego de un año de residencia de investigación en lugares de « hospitalidad » en los suburbios del norte de Paris: asociaciones creadas por y para personas en situación de exilio y en riesgo psicosocial. La artista se intereso particularmente a los modos de activación de sistemas de apoyo y las condiciones materiales necesarias para esto.

Las obras de la exposición se organizan como un conjunto donde dibujo y sonido resuenan en las superficies textiles. Creado para la ocasión junto al escritor Germán Donoso un texto narra imágenes del archivo personal de la artista. Las instalaciones se interconectan gracias a la plasticidad del sonido y a dispositivos de difusión originales pensados para una activación compartida de las obras.

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Mono que avanza no suelta la liana

03 de Agosto - 02 de Septiembre 2023

Alejandro Quiroga presenta su tercera muestra individual en Galería NAC donde su pintura se centra en el territorio contenedor en un mundo donde ese paisaje transmuta, introduciendonos en la reflexión y meditación del tiempo desde nuestro elemento central.

Hay una inmediata sensación de reconocimiento a las no celebradas regiones y vistas en estos paisajes, las cuales hablan a la vez de topografía y la experiencia cultural de Chile. Hay una poderosa reverencia, una conexión muy personal, y una súplica constante hacia una responsabilidad medioambiental. Aquí somos confrontados a lo prístino, a la tierra intacta, con el suelo en que se ha construido. El mapeo físico y metafórico que el artista realiza del territorio chileno provoca al espectador con temas profundos en la medida que impone una obligación ética a considerar el efecto de la actividad humana, el progreso económico, los desastres naturales, a la vez que celebra la tierra.

por Kimberlee Cole

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